宋代彩画与石雕、砖雕

１．彩画

宋代是中国木构建筑彩画的蓬勃发展时期，它一反唐代以赤白装为主调的装饰手法，出现了五彩遍装（以青绿红为主色的五彩）、碾玉装（青绿色调）、青绿叠晕棱间装（退晕式）、介绿结花装、杂间装等多种风格和形式，并总结了一套用色经验。要求所绘画面深浅轻重任其自然，提倡用表现生动活泼的写生花卉，随其所绘不同题材和风格加以变化。目前所见宋代彩画遗物极少，已知的有山西大同华严寺薄迦教藏殿，涞源阁院寺大殿辽代彩画，料敌塔地宫宋代彩画，白沙宋墓彩画等，但都无法反映宋代彩画蓬勃发展的全貌。《营造法式》对宋代彩画作了全面的记载，成为研究宋代彩画的可贵资料。

２．石雕与砖雕

木构建筑中使用石构件主要有台基、栏杆、柱础等部位，除此之外，还有专门用石材做的建筑，大者如石塔、石碑，中者如望柱、华表等。为了加强构件的装饰性，古代匠师在这些石构件的表面进行了艺术加工，《营造法式》将其归纳成四种：一是剔地起突，相当于高浮雕；二是压地隐起，相当于浅浮雕；三是减地平汲，剪影式浅浮雕；四是素平，平滑无饰的表面。无论何种雕刻手法，都尽量不失构件原有轮廓，成为这一时期建筑石雕的特点。例如须弥座式的石台基，其雕饰多随每层线脚加以变化，仅在束腰部分作起伏较大的剔地起突，雕出门、人物之类。只有在特殊的情况下才使用石材作成圆雕，独立地陈放在建筑群中，如宫殿、寺庙前的石狮和陵墓前的石象生。

《营造法式》规定石雕要经过打制成形、随形找平、细加工找平、调整边棱、再次找平、用砂或石加水打磨等六道工序，然后才能开始雕镌花纹，所雕题材有人物、动物、植物花卉等。

砖雕在砖塔和墓室中表现出很高的雕刻技巧。从手法上看，与石雕的剔地突起、压地隐起、减地平汲相接近，但所雕内容远比石雕要丰富得多，除一般仿木构或木装修之外，还 雕出人物乃至有情节的故事。佛塔中如辽宁朝阳北塔，塔身砖雕为佛教故事。墓葬中如山西汾阳五号金墓，内壁砖雕墓主生前生活场景。